4,727
0

00后1.1亿美金「掀桌」!硅谷AI将书写影视新传奇,终结制片旧时代

硅谷AI + 好莱坞 = 这位00后CEO要颠覆电影行业!

开挂人生的00后女CEO

  • 21岁:谷歌秘密实验室最年轻的工程师,帮Fortune 500企业从零做到十。
  • 22岁:创立Cybever,靠「AI生成高精度3D场景」技术,直接让游戏和电影公司抢着买单。
  • 24岁:美国五大影视公司一通电话打来:「别光卖铲子了,要不要自己挖金矿?」
  • 于是乎,她在飞机上读完迪士尼前CEO Bob Iger的自传,一拍大腿:”行,咱们搞个更大的!”

    好莱坞最猛跨界选手:Utopai Studios

    Cybever直接化身全球首家AI原生影视工作室——Utopai Studios,开幕即巅峰:

  • 1.1亿美元年营收(OpenAI、Runway哭晕在厕所)
  • 投资阵容豪华:好莱坞改革派导演、前派拉蒙CEO纷纷砸钱
  • 历史性壮举:首家被好莱坞公会接纳的AI公司!(没错,AI都能混成正式会员了!)
  • 今年秋季重磅亮相:戛纳MIPCOM + 美国AFM电影节,狠甩两部AI史诗大片《科尔特斯》《太空计划》,效果直接美到炸裂!
  • “AI拍电影”的时代,真的来了!

    别人还在研究怎么让AI画图,Cecilia Shen(沈大佬,00后)已经带着Utopai Studios冲进好莱坞,不玩虚的,直接让AI全流程搞定3D场景到电影镜头,效果堪比顶级制作!

  • 业界评价:*
  • 《福布斯》:首战即胜
  • 好莱坞大佬们:既没抵制,反而狂投钱+拉她进公会
  • 吃瓜群众:OpenAI搞文字,Runway玩剪辑,Utopai直接包圆拍电影……一个字,绝!
  • 结语:硅谷AI vs 好莱坞 = 史诗级爽片?

    当硅谷的疯狂AI遇上好莱坞的百年传奇,这场跨界碰撞的火花,正在由一位00后华人女CEO点燃。

  • 未来的电影,可能真的会变成:”导演,3秒后AI替你把片子拍完,您喝咖啡就行。”*
  • 00后1.1亿美金「掀桌」!硅谷AI将书写影视新传奇,终结制片旧时代

    这位老板有点皮:Cecilia Shen与她的乌托邦工作室

    今天要介绍的这位大佬,Cecilia Shen,不是什么普通的CEO,而是Utopai Studios(乌托邦工作室)的联合创始人联合CEO

    啥叫“乌托邦工作室”?

    如果你是纯路人,可能一下子联想到“理想主义”、“白日梦”、“可能是卖彩虹糖的”……但其实这是个超厉害的AI公司,目标是让AI不仅能干活,还得又萌又贴心(而不是变成《终结者》那种)。

    CEO的日常可能包括:

  • 早上给AI们开晨会(“今天不许崩溃!”)
  • 中午思考如何让AI更懂人类的冷笑话
  • 下午和另一位联合CEO互相谦让“今天是该谁当老大?”
  • 为啥说她“有点皮”?

    因为她不仅懂技术,还懂人性(可能比你的前任更懂你)。在她的带领下,Utopai Studios的AI不仅聪明,还能让用户觉得“这家伙居然get到我的点?”
    总之,Cecilia Shen不仅是个创业者,还是个梦想家+实干家+可能偶尔偷偷用AI给自己写工作报告的大佬。

  • 最后的冷思考:*
  • 未来AI会不会也学她的风格,一边写代码一边说:“老板,这个需求真的合理吗?”

    不是从硅谷出来的

    而是从未来来的

    当两位技术大佬决定”造梦”: Cybever的奇幻创业路

    2022年,当代科技界的”疯狂科学家”组合——Cecilia Shen和Jie Yang一拍脑门:”咱们要不整点狠活?”于是乎,Cybever就此诞生!
    这对黄金搭档可不是什么省油的灯,他们手握“用AI生成高精度3D虚拟环境”的独门秘籍,简直像是现实版《盗梦空间》里的造梦师。

  • Cecilia Shen: 这位女士显然不满足于普通人的日常,非要让AI学会”做梦”。
  • Jie Yang: 他的座右铭可能是:”如果虚拟世界不够真实,那我们就让它真实到吓你一跳!”
  • 他们的技术有多牛?想象一下,AI不仅能凭空捏造出3D场景,还能精细到让你怀疑自己的眼睛——“这真的是假的吗?” 这大概就是Cybever的终极魅力:让你心甘情愿被骗,还乐呵呵地鼓掌叫好!
    00后1.1亿美金「掀桌」!硅谷AI将书写影视新传奇,终结制片旧时代

    从Google X走出的奇幻创业:当3D游戏遇上”内容永动机”

    他们的创业故事听起来像是科技宅的终极幻想:两个从Google X实验室出走的天才,带着一堆代码和野心,一头扎进了3D游戏的世界。2022年,他们的公司诞生时,目标简单粗暴——用AI搞出无限的3D游戏环境,而且质量还得高到让玩家挑不出毛病。

    三年逆袭:从空间语法到”内容永动机”

    在三年里,他们完成了四次大升级,口号越来越夸张,技术越来越离谱:

  • 第一阶段:空间语法(听起来就像在拼乐高积木)
  • 第二阶段:程序化生成系统(机器自己当”游戏设计师”)
  • 第三阶段:质量控制大师(生成的东西不能太丑,否则AI审美都被拉低)
  • 最终阶段:“内容永动机”(这名字是哪个科幻迷取的?)
  • 不走寻常路:PCG才是王道

    当别人都在疯狂追捧NeRF3DGS这些听起来高大上的AI模型时,他们却决定:“不凑热闹,咱玩PCG(程序化内容生成)!”
    为什么?因为高质量产出比疯狂生成更重要。他们的系统能:

  • 批量制造精致3D资产(就像超市里的可乐,产线能吐出一堆口味)
  • 自动适应各种光影效果(从浪漫夕阳到恐怖雨夜,AI自己调滤镜)
  • 适配不同相机参数(广角、长焦?随便选,3D世界随便拍)
  • 匹配天气条件(晴天、雾霾、暴雨?统统搞定,AI还会看天气预报?)
  • 最离谱的是,他们的3D资产全都自带“绝对真值”标签,让后续的AI训练有了标准答案参考,不用猜谜一样瞎摸索。

  • *Utopai的野心?
  • 大概是让机器自己造世界,人类坐享其成吧!

    第二个阶段

    将「空间智能」编码为语法规则

    当AI建筑师开始”胡思乱想”:从森林精灵到都市规划师的神奇进化

    第一章:那个只会种树的”园林大师”

    我们的PCG先生原本是个“森林专业户”

  • 把树木随机扔在地上?完美!
  • 让蘑菇长在松鼠头上?艺术!
  • 把瀑布挂在天花板?这叫超现实主义!
  • 但当它被拉到城里干活时,局面顿时变得尴尬起来:

  • 生成的消防通道藏在沙发底下
  • 厨房的抽油烟机对着马桶安装
  • 哥特式大教堂…门口是垃圾转运站
  • 第二章:Cecilia的”空间侦探课”

    聪明的Cecilia给AI上了堂“人类迷惑行为解析课”

  • “亲爱的,为什么书桌都爱粘着窗户?不是因为它暗恋阳光,而是人类讨厌摸黑写作业!”*
  • AI终于开窍,现在它懂得:

  • “窗户与书桌的爱情故事” → 光照效率学
  • “消防通道的寂寞” → 安全规范学
  • “教堂门口的广场舞场地” → 城市仪式感设计学
  • 第三章:从”乱扔积木”到”乐高大师”

    现在的Utopai像个强迫症城市规划师

  • 生成厨房时会把冰箱放在食物旁边(而不是浴缸里)
  • 设计街道时会记得留出人行道(而不是让行人走屋顶电缆)
  • 布置办公室时知道打印机需要通道(但仍在思考为什么人类总要卡纸)
  • 最惊人的突破是*:它开始理解为什么某些”错误”反而更真实——比如偶发的杂乱衣帽架,比完全对称的玄关更有生活气息。
  • 后期彩蛋:AI的城市日记

  • “根据我的计算,人类在沙发上挖洞放遥控器的概率高达87%,这应该被写入空间语法第八定律…”*
  • 第三个阶段

    AIAgent上场,创意不再从0开始

    当AI练就”艺术家的灵魂”:那个连空气中湿气都能创作的家伙

    听说人类最近造出了一个比艺术家还”戏精”的AI?没错,Utopai家的”AI创意总监”不再是那种只会”您好,请问需要什么风格滤镜”的客服式AI了。

    这位AI总监到底有多”灵魂”?

  • 理解力爆表:你说”给我一条下着雨的东方小巷,要赛博朋克风,再带点侦探片的孤独感”,它不会傻乎乎地问”先生,您是要滤镜还是贴图”,而是立刻开始在知识图谱里翻箱倒柜:
  • “嗯,根据人类行为学,下雨天的巷子人走得比较快。”
  • “赛博朋克?霓虹灯和蒸汽不能少……等等,还得是东方特色。”
  • 细节狂魔:你永远猜不到它会在画面里塞什么彩蛋:
  • 墙上的剥落海报(还得是中文,随便写个“老王包子铺”)。
  • 水洼倒映霓虹(因为“没有水洼的赛博朋克是没有灵魂的!)。
  • 空气中漂浮的湿气(对的,AI连“呼吸感”都能给你)。
  • 更离谱的是,它还是个“省钱天才”

    你以为它只给你一张图?不,它直接甩你一个完整的3D预览世界(Pre-viz),让影视团队省下:

  • 数十小时的人力(毕竟人类画师画到凌晨三点还在骂甲方)。
  • 数万元的渲染成本(电脑再也不用烧出焦香味)。
  • 所以,这大概就是未来的艺术家吧?—— 不仅能读懂你的抽象描述,还能顺手帮你把预算砍半。
    现在,它只差学会在交稿时说一句:”老板,这次能不能加点鸡腿?”

    第四个阶段

    「骨架+皮肤」的Previz-to-Video工业闭环

    Utopai的成功秘诀:从工具到商业的神奇一跃

    Utopai这家伙终于完成了它的终极进化——从一堆零散的AI工具华丽转身,变成了一套完整的视频生产流水线(Previz-to-Video Pipeline)。他们把AI视频领域最大的痛点(一致性、可控性和讲故事的能力)一口气全解决了!

    原来拍电影还能这么玩?

    以前导演们为了等一个镜头预览,可能要熬上几天,咖啡喝得比血浆还多。现在?几分钟搞定!不仅质量接近成片,还能像玩VR游戏一样,现场即兴修改剧本、调整拍摄角度。如果说传统的电影是马拉松,Utopai直接把它变成了欢乐大闯关

    这场变革到底有多猛?

  • 效率爆炸 —— 从“导演的灵感”到“银幕的画面”,速度快到让人怀疑人生。
  • 创作自由翻倍 —— 想改就改,随时调整,无限迭代,再也不怕制片人咆哮“预算不够”!
  • 内容实验开挂 —— 各种天马行空的创意都能低成本试错,说不定下一个奥斯卡最佳特效就是这么来的……
  • 如今,好莱坞的大佬们可能正在思考:“咱要不要把这帮人挖过来?”毕竟,谁不想用AI给自己省点时间和头发呢?

    雄心和梦想

    从「两部大剧」高起点开启

    好莱坞的AI革命:乌托邦工作室如何用”王炸”颠覆影视行业

    Cecilia最近放了个狠话:「生成式AI的终极目标不是让你随便调个API玩梗,而是要把内容创作变成一场华丽的魔术秀!」于是乎,好莱坞那群AI狂人们一拍大腿:「行!那咱们就搞点大的!」就这样,Utopai Studios带着两张”王炸”闪亮登场,顺便还拉拢了一群”疯批天才”搞事情。

    王牌1号:《科尔特斯》——史上最难拍的”史诗级鸽子”

  • 编剧:Nicholas Kazan(奥斯卡提名大佬,笔下生花的那种)
  • 导演:Kirk Petruccelli(好莱坞概念设计界的”鬼才”,曾操刀49部大片)
  • 江湖地位:被誉为”好莱坞最想拍但没人敢碰”的史诗巨作TOP10之一
  • 挑战难度:史诗级烧钱+史诗级翻车风险=史上最难拍
  • 王牌2号:《太空计划》——当《壮志凌云》撞上《世界大战》

  • 编剧 & 导演:Vanessa Coifman + Martin Weisz(梦幻组合,科幻脑洞炸裂)
  • 剧情简介:8集科幻剧,欧洲市场已经抢疯了
  • 风格定位:就像让汤姆·克鲁斯开战斗机去打外星人,但可能更酷(或者更离谱)
  • AI黑科技:从”画个草图”到”直接成片”

    Utopai的终极武器不是别的,正是一套全流程AI影视生成系统!简单来说,传统的影视制作就像是在拼乐高,但Utopai直接把乐高塞进了3D打印机里——

  • 程序化环境建模:AI一键生成场景,特效师集体失业警告
  • AI摄影机调度:让镜头自己找最佳角度,导演终于可以喝咖啡了
  • 视频生成模型:跳过所有”中间商”环节,直接从”剧本”蹦到”成片”
  • 效果?据说美到让你怀疑人生,但就是不知道会不会忽然蹦出几个AI生成的诡异表情包(笑)。

  • 好莱坞的未来是AI的?至少Utopai是这么押注的!*
  • 00后1.1亿美金「掀桌」!硅谷AI将书写影视新传奇,终结制片旧时代

    好莱坞早想改革

    她早做好了准备

    好莱坞的”躺平”革命:从睡美人剧本到AI造梦师

    你以为Cecilia拿奖是靠锦鲤附体?错了!真相是好莱坞那些积灰的”不可能剧本”终于等到了它们的”托尼·斯塔克”——AI技术!

    好莱坞的”祖传仓库”里都有啥?

  • 《异形大战终结者在火星》:拍不起,因为火星取景费太贵。
  • 《莎士比亚之华尔街狼》:台词太多,演员记不住(AI:记不住?我帮你生成)。
  • 《变形金刚之文艺片版》:投资人:”没有爆炸?那还叫电影吗?”
  • 而这些”疯狂创意”,现在正被Cecilia和她的AI工具包一键复活!

    巨头们在偷偷鼓掌

    你知道吗?那些顽固的好莱坞老古董们,背地里其实都是AI电影改革派

  • “降低赔钱风险?AI万岁!”
  • “让观众哭比炸大楼便宜?快去做!”
  • “缩短电影时长?太好了,终于不用憋尿了!”
  • 短片时代来临!爆米花不够吃了?

    Cecilia早就预言:大制作≠好电影。未来的趋势是——

  • 电影越来越短(人类注意力的极限也就抖音水平)。
  • 故事越来越狠(AI能在30秒内让你哭成狗)。
  • 大片的钱分给100个小片(《阿凡达3》的预算能养500个独立导演)。
  • 所以,别再用老眼光看奥斯卡了!明年的最佳影片说不定是用AI生成的5分钟微电影,而评委们最爱的那句评语是——“嗯,终于不用熬夜看3小时了!”
    00后1.1亿美金「掀桌」!硅谷AI将书写影视新传奇,终结制片旧时代

    当艺术家开始驯服AI:一场创意与机器的联姻

    Cecilia在领英上发了一篇“凡尔赛”帖——她的团队在过去三年里就像游戏界的“魔法师”,专门在娱乐产业搞事情。现在,他们发现了一个惊天大秘密:顶级设计师和特效师早已偷偷把AI当成了“创意助手”,而不是每天用它生成“古神低语”的表情包。

    AI不是来抢饭碗的,是来当咖啡伴侣的

    这些审美在线的艺术家们,并没打算让AI替自己“思考”,而是把它变成了创意的小推车——“喂,AI!给我来个赛博朋克风的日落,再加点蒸汽波滤镜,记住!感情要充沛,不然不给你电费!”一旦掌握了“咒语”(也就是提示词),他们的工作效率直接从“蜗牛爬”升级到“光速飙车”,成品不仅精致,还自带情感Buff,观众看了都得擦眼泪。
    关键是什么?没人关心这玩意儿是不是AI做的,观众只在乎:

  • 这作品够不够“上头”?
  • 是不是精心雕琢过?
  • 有没有创意到让人想立刻转发到家族群?
  • 内容爆炸,但观众越来越“挑食”

    现在的内容市场,宛如一个自助餐餐厅,每个人都疯狂往盘子里塞东西——但真正能让人拿起叉子的,仍然是那些“吃了停不下来”的美味。观众比以往更聪明,更挑剔,只会把宝贵的注意力留给真正触动他们的作品。

    全球AI大战:文化不同,玩法也不同

    这场AI革命绝不会是“全球统一模板”。不同地方的口味差异巨大:

  • 美国人可能喜欢AI打造的超级英雄大片2.0
  • 日本人可能要AI生成“新海诚式”的忧郁蓝天
  • 欧洲人可能让AI搞点儿哲学艺术片,搭配一杯咖啡慢慢品……
  • 因此,真正的战场才刚刚拉开序幕,传统电影公司已经开始磨刀霍霍,准备用AI造新东西,顺便开启新一轮“买买买”模式。

    谁能笑到最后?来看五大制胜法则

    Cecilia认为,想在AI创意领域成为赢家,关键得掌握以下几个“绝招”:

  • “我有独家配方!” – 专有数据就是核心竞争力,就像肯德基的11种神秘香料。
  • “工具得会用,更要顺手!” – 现在很多工具(比如Frame.io)还没为AI优化,谁先搞定谁就赢。
  • “专精比通用强一百倍!” – 娱乐行业需要特制的AI模型(视频、动画领域优先),就像米其林主厨不会用微波炉做分子料理。
  • “艺术家+极客=无敌组合” – 最牛的团队既懂代码又懂美学,否则AI只能生成“人类迷惑作品”。
  • “让历史活过来!” – AI不止能造新东西,还能修复老电影、重现遗失的故事,甚至让某个被遗忘的历史人物重新“开口说话”。
  • 结语:新篇开启,玩具还是武器?

    AI正在让创意产业发生一场无声的革命,而我们站在了这个转折点。是让AI成为新画笔,还是让它变成流水线工具?唯一能确定的是——故事才刚刚开始
    (本文灵感来自微信公众号“新智元”,但经过我“魔改”了一轮,希望你看得开心!)

    © 版权声明

    相关文章